8 תשובות
להשתמש במטשטש זה עושה את הציור יותר ראליסטי
תהיה יותר ספציפי.. הצללות? סקאצ'? שליטה על היד? טכניקות? שיטות לציור?
אתה מדבר על עפרונות מקצועיים או סתם עפרונות רגילים? אתה משתמש במטשטש?
שואל השאלה:
מקצועיים ואני משתמש במקלון אוזניים או צמר גפן ^ כל טיף שיכול לעזור יותר מאשמח
אנונימי
תהיה ספציפי קשה לתת טיפים בצורה כזאת כללית
או שתראה רישומים שעשית ולפי זה אפשר לתת טיפים :)
^^אוקי, אז אני לא משתמשת במקלון אוזניים או מטשטשים כי אני שונאת את איך שזה נראה, וגם בגלל שאפשר להגיע לטכניקות מצויינות רק עם עיפרון ומחק. אני משתמשת בחברה faber castell והם יקרים והכי טובים לדעתי (אבל כמובן, יש עוד חברות מצויינות, אלה פשוט הכי מתאימים לי).
*יש הרבה שיקולים כאן שהם אישיים- כמו שימוש במטשטש, סוג חברת עפרות ומחקים- זה לבחירתך וזה מתבסס על ניבוי וטעיה לרוב.

סקיצה: עושים בעפרונות: 2h, h, f, hb ואפשר גם b. המטרה היא ליצור סקיצה חלשה שניתן למחוק אותה בלי שישארו סימנים בלתי מחיקים על הדף. בעיקרון, לכל חברת עפרונות, העפרונות הם בעלי גוון מעט שונה, לכן אפשר להשתמש בכל אלה שכתבתי בהתאם לצרכים שלך ובהתאם לחברה.
(אם אתה לא מבין מה האותיות אומרות, תכתוב לי ואני אסביר, זה די פשוט).

'שיטות' ציור- אז אני לא אסביר שיטה לציור של משהו ספציפי, אלא הסבר כללי יותר:

בעיקרון כשאתה בונה קומפוזיציה (מהדימיון או העתק של משהו קיים), הרעיון הוא למצוא צורות, לדוגמה: ראש=אליפסה/עיגול, אף=דלתון... ולבנות בעזרתן תמונה כללית שבהמשך אתה מפרט אותה.
חשוב למצןא יחס, פרופורציות בין איברים שמופיעים בציור. דוגמה היפותטית: השולחן שווה ל3 פעמים נעל, זאת אומרת, היחס בין שולחן לנעל הוא 1:3 (בדיוק כמו שעושים בדימיון משולשים בגיאומטריה). פרופורציות זה בסך הכל פשוט, מתרגלים קצת וזה נהיה מאוד טבעי.
ועוד משהו חשוב- למצוא זוויות וגופים מקבילים- זה גם מתקשר לפרספקטיבה, אבל אין צורך להעמיק בזה, לכן המטרה בפשטות, היא לדעת לאיזה זווית מוטה איבר כלשהו (לדוגמה: הזווית של הראש או הזווית של העץ ביחס אחד לשני.. האם הבקבוק מקביל לקופסא וכו..).

טכניקה של הצללה: אני יודעת לעשות טכניקה של עיגולים, וטכניקה של פסים ישרים- שהיא נותנת מראה ריאליסטי (ובזה אני אישית מתמקדת כרגע).
בכללי, העיקרון הןא להתחיל עם בהיר ולהתקדם לגוונים כהים יותר. בשביל זה, אתה צריך להכיר את העפרונות שלך.
צורת עבודה של הצללה: אפשר להתמקד רק בחלק מסויים של הציור כשמצללים, לדוגמה, להתמקד בעיניים של דמות ולא לגעת בכלל בשיער- זאת אומרת, לעבוד איבר איבר בנפרד. אני לא עושה את זה, כי לדעתי זה מקשה על התהליך ועל ההבנה של צל ואור והדינמיקה שלהם. אני חושבת שעדיף לגשת לכל הציור בלי התמקדות בדברים ספציפיים, זאת אומרת- להתחיל לפזר צל איפה שצריך, בעדינות ולאט לאט להכהות לפי מידת הצורך ולפי טעם טוב.

אם אתה צריך עוד משהו, אני אשמח לענות.
^^אנונימית צודקת, אם תראה קצת עבודות שלך, נוכל להבין איפה אתה חלש וככה להתאים הסבר
שואל השאלה:
אני לא יודע איך אבל אגיד, אני ממש חלק בלעשות משקעים בעיניים וצלליות, אני יודע איך עושים את זה אבל זה תמיד נראה יותר כמו פנס בעין
אנונימי
צלם תמונה (אם בא לך) כי אחרת לא אדע למה אתה מתכוון